这是一个看脸的时代吗？没有好听的声音我也不买单~

有一项全球范围内的认知心理学研究表明：人们无论看到怎样的视觉图像，都必须要转换成声音代表才有可能在记忆中更好地保存下来。

这可不是什么夸大其词，不信你来回想一下，自己印象深刻的饮料广告，你其实并没有品尝到，却深深地记得“咕嘟咕嘟”的吞咽声；你脑海中挥之不去的汽车广告也并不代表你有机会能开到它，但只要响起那震耳欲聋的轰鸣声，飞速行驶的帅气画面也就瞬间出现在脑海……声音的魅力就是这样，有时候它的作用甚至超越了触觉和嗅觉。

如果说吃的、喝的、用的都比较容易实现声音与画面、触感相同步，那么对于时尚品牌来说，衣服、鞋子、包包这样的美丽附属品在这一点上是不是就比较难实现了呢？

非也非也。不久前凌波力已经推荐过一波目前不少品牌在尝试的新兴听觉玩意ASMR，品牌通过放大细节的声音让人产生酥麻的颅内体验。当然，毕竟这还是一个比较新鲜且小众的玩法，大多数品牌自古以来都会选择另一条简易又不会出错的声音表现手法，那就是音乐。

利用音乐给形象加持向来是品牌们的常规套路，比如在广告中的背景音乐，在秀场上的音乐连播，在派对上的DJ混音等等……

这一系列音乐操作在一支广告、一场秀发生的当下的确能起到锦上添花的作用，但在如今品牌越来越多，人们对品牌的期待也越来越高的情况下，普通的音乐插入已经无法再令一个品牌脱颖而出。就像一个成功的品牌会将每一季的形象大片都稳定在一个系统中一样，音乐作为声音形象的最大输出媒介，为什么不应该被更重视和以长远的目光来规划呢？

在此之前，时尚圈也并非没有所谓的“声音形象”，比如你会第一个想到谁？我猜十有八九的人会回答Hedi Slimane。没错，无论是在Dior Homme时期还是Saint Laurent时期，只要有Hedi在的地方，就一定会有独立小众摇滚乐的出现，并伴随着纤细瘦长的模特信步而来。这是Hedi Slimane的个性使然，给品牌带来一阵子的声音个性定位，但也不得不说更像是Hedi自己的“声音形象”。

那么，如今各大品牌还能在“声音形象”上做什么？来看看，已经有不少标杆开始摸索出新的方向来了。

    音乐大将把控    

只听到过品牌有创意总监，没听说过有音乐总监吧？可是Louis Vuitton却做到了。Virgil Abloh在上任Louis Vuitton男装创意总监后做的最别出心裁的一件事之一就是聘请了全球知名的音乐人兼DJ Benji B作为品牌的音乐总监。

在此之前，音乐人和品牌合作的项目我们听得并不少，就说Benji B自己好了，就曾经为Celine的秀场制作过音乐。不过正儿八经地被品牌聘请为长期的音乐总监，可能连他自己也不曾想过会发生。

那么Benji B为Louis Vuitton做的工作究竟包含了些什么呢？除了常规的每年两季秀场音乐的制作之外，Benji B还要负责把关所有和Louis Vuitton男装相关的派对、活动音乐的播放，甚至还有广告宣传的背景音乐挑选。

Benji B上任后的第一个作品即Virgil Abloh在Louis Vuitton的第一个系列2019春夏男装

对于Benji来说，这是一项极其科学的工作。品牌的形象定位如何，本季的服装风格是怎样的，男模女模的发型、妆容，甚至是相差几分钟的秀场走位，全都会影响到他对音乐的制作和挑选。品牌的“音乐总监”远比我们想象的要来得严谨、复杂得多。

目前，如此高调聘请音乐总监的品牌还只有Louis Vuitton男装一个，不过我相信不久的将来，一定会有其他品牌将重视音乐到和Virgil一样需要一名音乐大将来辅佐。

而早在多年前，Alexander Wang品牌在Coachella音乐节期间的Instagram账号就曾经由The Weeknd短暂管理过，未曾不是一个品牌请知名音乐人打造“声音形象”的苗头，只是当初只限于“玩票”罢辽。

    流媒体创建频道    

也是在不久前，凌波力还推荐过大家一些时尚圈值得一听的Podcast，其中就有时尚品牌建立的“广播站”，但播客毕竟是以说话为导向，以更人文的形式传递品牌文化。

而另一个更直接的方式在Christopher Bailey还未离开Burberry时就曾运营过——Burberry是第一个入驻Apple Music平台的时尚大牌，并创立了属于自己品牌的音乐频道，收录被Burberry相中的年轻新生的音乐人作品，表达对新兴音乐人的支持。

众所周知Christopher Bailey对音乐的重视，每次伦敦的Burberry大秀必定会请来现场乐队表演。在Apple Music的Burberry频道上，也曾在2018年初推出一个“十七年音乐纪念辑”，将品牌17年间优秀的秀场原创音乐全都收录在这里，聆听这张专辑，就等于是将Burberry的近代史都再感受了一遍一般。

无独有偶，Alexander Wang也曾在Apple Music开辟过自己的专属歌单，分别是“CHILL”、“HYPE”和“VIBE”，每个歌单都收录了三种不同风格的音乐，共同点就是同为时下年轻人最爱的热门音乐人作品，这也十分符合Alexander Wang品牌本身大众流行化的特点。

目前Apple Music的品牌专属频道处于“搁置”的尴尬状态，但客观事实是：国际唱片协会做过一项调查，现代人每周听音乐的时间大约为18小时，而每个人至少在手机上使用一种流媒体音乐点播服务。

尤其，在我们国家除了有Apple Music之外，还拥有像QQ音乐、网易云音乐等等丰富的音乐平台，可以被各大品牌充分利用的空间还相当得大。

    与音乐人深度合作    

品牌与歌手的合作大家早已司空见惯，大多是以拍摄一季品牌的宣传大片或是成为一段时间的形象代言人为代表。这时候我们通常是傻傻分不清，究竟是为了歌手的音乐才华合作，还是为了歌手的个人外形合作。大多数人可能还是会觉得，这个代言人在用颜值和人气代言。

在大多数品牌都选择和热门音乐人合作拍摄宣传片的大环境下 ，GUCCI的创意总监Alessandro Michele却反其道而行之。去年，他选择了小众音乐人Zumi Rosow为合作对象，不仅为她设计了一系列的全新爆款，还干脆以Zumi的名字命名。在并不熟悉Zumi Rosow的情况下，我们的第一反应是不是会去听一听她所在乐队的音乐？

就此，GUCCI的Zumi系列，乃至GUCCI在你心目中的声音形象也更加具体起来。

坚持走这个路线的GUCCI还在去年底推出的全新彩妆系列时请了独立音乐人Dani Miller作为主视觉的形象代言人，还让她在开幕派对上表演。作为外形并不完美的朋克歌手，Dani会吸引到GUCCI也足以见得品牌在挑选音乐人方面做足了功课，和GUCCI一样不走寻常路，也有成为爆款的潜质。

不止是GUCCI，我还发现了更为直接的品牌与音乐人之间的强强合作——去年5月，法国时装品牌agnès b携手台湾乐队甜约翰Sweet John推出单曲《靠窗座位》，如果购买实体唱片，还附赠agnès b限量铅笔。

音乐作为一个视觉之外最重要的媒介，尚未被完全挖掘其在品牌发展之路上的巨大潜能，希望在未来，当我们看到自己的喜欢的品牌时，就能想起一首充满画面感的歌；当我们听到一首悦耳的曲子时，脑海中就浮现出一季悦目的时装。

“你听上去很美~”