作为时装潮流圈的大IP - 扎染，这种传统技艺不仅因为强烈而丰富的视觉冲击力一直处于历史时装的元素之中，近年来也被重新拾起，无论是流量明星或是街头秀场，我们也总能看到扎染的身影。
为什么时装潮流圈对扎染一直着迷呢？当很多人在提及扎染，总会先想到它的厚重历史，虽然扎染是中国最早将其形成一种染色工艺体系并在民间大规模普及，却并非是中国首创，历史最早有关扎染的记录，发生于前哥伦布时期的文明遗物，而当时的扎染就已经以红黄蓝绿四色为主要基调。
今天我们所聚焦的扎染纹路，更多传承自嬉皮士的烙印。拿最常见最经典的 “漩涡样式” 为例，便是从六十年代的伍德斯托克之后而变得流行。上世纪60年代，嬉皮士运动期间扎染技艺传到美国，并结合嬉皮士文化成为一种潮流装扮。当时的嬉皮士反抗工业时代的机械化人性，在整个六七十年代，街头青年都在试图寻找可以彰显自己个性的方法。
60年代的嬉皮士 图片来源：Vogue
为了彰显独特个性避免撞衫，嬉皮士们选择到古着服装市场去购物，然后选择了DIY降低撞衫机率，扎染成为嬉皮士青年们最具标志性的时尚。扎染的妙处就在于其变化无穷的晕染效果，这是机械工艺无法实现的自然效果，因此才显得韵味独特。
图片来源：Vice
嬉皮们一面宣扬“Love and Peace”，一面流浪生活，为扎染单品注入了自由不羁的基因。此后摇滚明星也成功助力扎染成为六七十年代最热门的街头服装风潮。在嬉皮士风潮影响了一个时代之后，60年代末期，英国商人Gordon Deighton开始批量制作扎染的服装，并放在百货公司里售卖，这也就是时装行业真正将扎染引入其中的开端。
如今，这一传统技艺作为重要的设计元素成为时尚潮流最热门的IP之一，注入扎染效果的服饰有着强烈而丰富的视觉感，也给了如今时装潮流圈极大的创作灵感。
去年6月，Virgil Abloh在巴黎时装周上带来的Louis Vuitton 2019春夏系列中的“扎染”就给很多人带来深刻的印象。他以“光的色散”为系列主题，整体分为白色和彩色服饰类型，在这两个部分中各种混合色纹理的应用相比往年更为丰富，也运用了扎染的形式来延伸他的创作理念。
Louis Vuitton 2019ss
此外，MSGM也将扎染送到了秀场上。印象中扎染通常用于T恤和裙装等单品，但MSGM却大胆的将扎染运用到了大衣和夹克上，呈现出意想不到的fancy感。
Msgm 2019 spring ready-to-wear
Prada也以类似的方式使用了这种印花，颠覆了人们对60年代女性的审美观。
Prada 2019ss
John Elliott注重了扎染淡雅漠然方面的表达，简单朴实的黑白色系不强调服装的过分华丽，反而表现出一种随意的质感。而R13却是切切实实在证明扎染工艺也可以带来自由而不失酷感的硬朗气息，一系列的工装意味十足，用廓形塑造了扎染全新的定义。
John Elliott 2019ss
R13 2019ss
今天，扎染开始蔓延到包括嘻哈歌手在内的一众明星里中，Gigi Hadid、Haily Bieber、Kanye West都是该元素的爱好者，曾多次在公开演出场合穿着扎染单品。
左：Kanye West 右：Haily Bieber
搭配Tips：
在视觉上，扎染呈现出的色彩丰富多变，不同花纹与色彩搭配拼接会出现截然不同的效果，，这主要取决于色系之间搭配的晕染。选用小面积的扎染单品只需与整体搭配色系相融合或者不冲突即可。
扎染的斑驳效果以及多种颜色的混合很显眼，所以在搭配中，推荐选择用一件素色单品来搭配，尝试用扎染单品做为内搭，露出一部分颜色作为中和调剂。扎染的自带色层作为内搭，混搭色调与素色的整体结合，不缺色彩的单一性同时又不扎眼。
如果担心扎染会显得过于花哨，可以选择同色系单品，可以规避色彩过多的凌乱感，统一的套装更Chic。
如果整体look选择多色扎染，色彩的明暗以及异色的碰撞会极具个性，上下都用印花元素，用一件简单的扎染服装搭配颜色丰富或者更亮的单品不失为很好的选择。
当然当我们选择搭配扎染渐变外的其他单品时，最基础的都应该保持简洁自然，这样在突出扎染色彩的同时也可以保持自身个性。
